“心无所住”----画家李雁飞的国画山水

【我没有风格】

—李雁飞（守之）

 

我没有具体的风格，也不愿意在一个路上困死。

人的思想、修养、境界等，随着时间的推移及阅历加深是不断变化的，这样就必然影响到他的行为与作品。一个阶段里的保持，那是正常的。倘若一生都这样，那就说明你的思想、修养与境界……停滞而没有变化。
 

大千世界如此的丰富多彩，人的情感亦如是，一种方式怎么能全部展现？喜怒哀乐、悲欢离合、风霜雨雪、阴晴圆缺……都用一个调调画，这是为画而画，是机器嘛！没有情感的起伏与转折，也就很难感人了。画溪山烟雨而依旧用晴空万里的笔墨，显然是自欺欺人的。
 

我觉得很多人包括我自己都没有表现出物像的真实面貌，都没有画出对物像的第一感觉。如看山，哇！赞叹其胸伟、庄严、博大……，画的时候却没有了，作品中根本没有最初那感受。第一感觉最动人，也最容易消逝，稍停顿或不留意就没了，从而被物像的形色左右。什么石头纹理好美啊！这树盘曲啊……，都会注意到这些东西。心不能专注，这是所有问题的结症。
 

自然物像千奇百怪，山川亦各自不同，我们对其感觉定不一样，用同类的方式怎么能淋漓尽致的展现？若一生就画一处山，这是可以的。我不固定表现方式，怎么能表达出自己的感受就怎么来！画秋山风雨，我就“水墨乱涂”一片；画山村岁月，我就“情感绵密”；画山河大象，我就“庄严敬畏”……，如是而已。
 

金刚经云:“应无所住而生其心”，这个心就是无分别、执着与妄想的心，绘画也要有这个心。有人说“写心不写物”这也是执着，有执便有困。不住于物相，不住于笔墨，不住于风格，不住于自我，不住于本心。如此，乃真自在也！